A Proposição
Eu, Sabrina Moura [1], atriz, professora de teatro, pesquisadora e autora da proposição Articulando tenho me dedicado a estudar e promover ações a partir da noção de mediação teatral. Nas linhas abaixo compartilho brevemente as nuances dessa caminhada movediça.
Este estudo nasceu da minha atuação/inquietação como artista no presente e de um olhar para o passado da minha comunidade.
Na cidade de Blumenau, SC, o teatro veio praticamente na bagagem dos imigrantes. Assim, a linguagem teatral faz-se presente desde os primórdios da antiga colônia. No ano de 2011, tive a oportunidade de realizar um estudo intitulado Pesquisa Histórica do Teatro em Blumenau - I. Olhar para as raízes históricas do teatro no município, pôde iluminar um passado liderado pela elite econômica germânica que, ao executar seu projeto de colonização privado, afetou o desenvolvimento de outras ideologias e interferiu (interfere) também nos nossos modos de fazer, ver e mediar teatro em Blumenau. O estudo demonstrou que grande parte da população blumenauense não teve (tem) acesso à arte teatral.
Com base nessa investigação, fui instigada a refletir a partir de outra perspectiva, um lugar que alguns autores compreendem como um “terceiro espaço”, [2] um território próprio onde se movem as ações que buscam aproximar obra e espectador, produção e recepção, um espaço entre, chamado mediação. Segundo Flávio Desgranges,
"É considerado procedimento de mediação toda e qualquer ação que se interponha, situando-se no espaço existente entre o palco e a plateia, buscando possibilitar ou qualificar a relação do espectador com a obra teatral, tais como: divulgação (ocupação de espaços na mídia, propagandas, resenhas, críticas); difusão e promoção (vendas, festivais, concursos); produção (leis de incentivo, apoio, patrocínios); atividades pedagógicas de formação; entre tantas outras." [3]
Contudo, o autor apresenta duas noções: formação de público e a formação de espectadora(or). A primeira, tem como objetivo apenas acessar o espetáculo ao público (acesso físico); a segunda diz respeito ao acesso linguístico, proporciona a “constituição do percurso relacional do espectador com a cena teatral, da conquista de sua autonomia crítica e criativa "[4]. Neste sentido a proposição Articulando busca entrecruzar as duas noções, dinamizando procedimentos de mediação teatral principalmente com docentes da rede pública de ensino.
Na primeira etapa desta longa e movediça caminhada, o projeto realizou um breve estudo referente ao tema formação de público para o teatro; mapeou as escolas municipais e estaduais e seus respectivos professores de artes; identificou as habilitações dos docentes; elencou os espaços e ações teatrais existentes na cidade; nomeou artistas e produtores locais; promoveu entrevistas e rodas de conversa sobre o tema; e por último, criou esse blog para disponibilizar as informações da pesquisa. Esse primeiro momento serviu para reconhecer algumas fissuras entorno da relação entre o teatro e a educação na cidade de Blumenau, norteando as possibilidades das ações subsequentes. [5]
Desse primeiro movimento da pesquisa surgiu uma rede composta por representantes das instituições culturais e produtoras/es teatrais, intitulada Teatrando, que passou a se encontrar periodicamente, buscando criar conexões entre as ações teatrais promovidas na cidade, procurando dinamizar ações em relação à formação de plateia/espectadoras/es para o teatro. Entre as articulações do grupo, se destaca a retomada do JOTE- TITAC - Jogos de Teatro –Texto, Interpretação e Técnica nas Artes Cênicas criado pelo artista Alexandre Venera em 1986.
Na segunda fase do projeto Articulando, o principal eixo da proposta foi inicialmente intitulado Curso de Teatro Professor e Artista. A ideia era promover às(aos) professoras(es) uma experiência prática do fazer e ver teatro, buscando uma aproximação afetiva/efetiva entre os profissionais do teatro e da educação pública. A proposta do curso tinha a intenção de estimular as(os) professoras(es), principalmente da disciplina de Artes, a fruir teatro, acreditando que as(os) docentes podem atuar como mediadoras(es) da arte teatral. [6]
Essa última experiência abre novos caminhos, questionamentos e apontam novas possibilidades nessa relação entre teatro, escola e mediação teatral. Continuo tateando alternativas para subverter os tempos difíceis, principalmente para as áreas da cultura e da educação, buscando ressignificar o terceiro espaço, Articulando a partir da arte da(o) espectadora(or)!
Até o presente momento as duas primeiras fases de pesquisa da proposição Articulando a Plateia de Teatro foi patrocinada pelo Prêmio Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura 2014 e 2017.
[1] A autora do projeto é Sabrina Moura
[2] DESGRANGES, Flávio. Mediação Teatral: anotações sobre o Projeto Formação de Público. Urdimento – Revista de Estudos em Artes cênicas. Florianópolis: UDESC, nº 10, 2008, p.76
[3] DESGRANGES, Flávio. A pedagogia do espectador. 3. 3d. São Paulo: Hucitec, 2015. p.65
[4] DESGRANGES, Flávio. Mediação Teatral: anotações sobre o Projeto Formação de Público. Urdimento – Revista de Estudos em Artes cênicas. Florianópolis: UDESC, nº 10, 2008, p.77
[5] Para saber mais sobre a primeira etapa clique em Articulando a Plateia de Teatro em Blumenau: motivações e primeiras impressões.
[6] Para saber mais sobre a segunda etapa etapa clique em Articulando a Plateia de Teatro em Blumenau: ações e reações de uma caminhada movediça.